《新摄影笔记》
本文最后更新于 2026年1月27日 凌晨
记录一些对摄影有帮助的句子
- 在平凡中拍摄到不凡的瞬间
- 一直追求的目标：在平凡中拍摄到不凡的瞬间
- 记录的场景可以让别人看了之后感受到同样的触动
- 确立画面主题，可以用放大的效果去掉周边复杂的元素，达到自然裁切
- 拍摄时候把光圈开到最大用虚化来让画面虚实结合、主体清晰、环境虚化，这样更容易突出主体
- 构图上把人物放在左侧三分之一处，让人更容易看到主体
- 拍摄照片做到：
- 有一个值得记录的主题
- 通过摄影技巧将这个主题记录好
- 记住：摄影就是记录下您到达并发现的、触动您内心的场景及瞬间。
- 把摄影技巧分为了4个方面：取景、曝光、虚实及构图
- 取景：把摄影技巧分为了4个方面：取景、曝光、虚实及构图
- 取景时我们要注意取景内容、取景范围、取景时机及取景角度。
- 取景决定了画面中有哪些元素，以及画面中每个元素的状态。取景将是您在摄影中需要一直学习的内容，是最难的和最重要的。
曝光：简单说就是一张照片的明暗。说的复杂一点，就是控制照片中各个元素的色彩与明暗。
- 点测光，顾名思义，就是只对一个点进行测光，该点通常和对焦点在同一个位置，（其实是一个非常小的区域而已，不是完全的点）
- 拍摄模式
- M档：手动曝光（可以调节各参数来达到更理想的创作）
- A档：光圈优先（光圈可以人为手动控制，而快门相机会自动计算）
- S档：快门优先（快门可以人为手动控制，而光圈相机会自动计算）
- P档：程序自动（不会调参数时，可以先玩P档）
- 测光：相机对拍摄话画面的明暗进行测量，以此来调整曝光参数达到比较理想的曝光。
取景
焦距
- 超广角焦距一般指的是24mm以下的焦距
- 适合拍摄大场景，建筑啊、风景啊。也适合在狭小空间内部拍摄，能把小空间拍摄得“很大”
- 标准广角： 24~28mm
- 一般广角： 35mm被称为“大师的焦距”，也被称为“人文眼，拍摄人文题材的合适焦距
- 标准镜头： 50mm焦距近似人眼的透视效果，适合拍摄人文照片，同时一般光圈较大，能有很好的背景虚化效果
- 人像镜头： 85mm；有很好的背景虚化效果，很好的画面裁切能力，还能保持和模特之间有适当的“交流”距离。其实很多焦距(55~135mm)都可以拍摄人像，当然，用85mm焦距拍摄人像，尤其是拍特写会很好看。另外，可能因为85mm焦距的镜头除了适合拍摄人像，在其他方面并不是很擅长吧，所以被称为人像镜头
- 超广角变焦镜头： 指的是从11mm、12mm、14mm、16mm、18mm这样的超广角焦距“起跳”，直到24mm、35mm这样的焦距截止的镜头，可以实现超广角到一般广角不同焦距的变化。比如较为常见的16-35mm镜头
- 标准变焦镜头： 指从24mm或者28mm起跳，直到70mm、85mm、105mm、120mm截止的镜头 ;常见的两种题材——风光（广角拍摄）和人像（中焦），所涉及的焦距都涵盖在内。大家熟知的24-70mm镜头就属于这个范畴。
- 长焦镜头： 200mm和300mm就是妥妥的长焦镜头了，可用于拍摄鸟类啊，荷花啊，运动物体啊，那种离得不是很远的就可以“打”得到了。所以这种焦距的镜头也被称为望远镜头或者摄远镜头，多用于拍摄远处的景物。
- 超长焦镜头： 300mm焦距以上的镜头，适合拍摄野生动物、运动题材等。也适合拍日出、日落，满月、弦月等的特写。
- 超长焦变焦镜头： 超长焦变焦镜头一般指的是从150mm、200mm起，直到500mm、600mm截止的镜头。这类镜头适合拍摄远的景物。较常见的就是拍野生动物题材了。
最后注意，焦距和题材没有绝对的关系！
由于APSC画幅的传感器小，所以同样的镜头得到的视角等于是从原来的视角里面剪出来一块。所以等效焦距会变长。
200mm变成300mm是因为我们乘了1.5的焦距转换系数。对APS-C画幅来说，除了佳能相机是×1.6，其他品牌的相机都是×1.5，松下和奥之心（原奥林巴斯）的M/43系统是×2，因为传感器更小，所以等效焦距会变得更长。
实际焦距×焦距转换系数=35mm焦距等效焦距
简单总结如下。
- (1)全画幅相机只能用全画幅镜头。
- (2)全画幅镜头既可以用在全画幅相机上，也可以用在半画幅相机（APS-C画幅相机的俗称）上
- (3)可换镜头上面标注的焦距都是实际焦距。全画幅镜头和半画幅专用镜头都是如此。
- (4)只要是半画幅机身，不管用什么镜头，就一定要通过焦距转换系数来求得等效焦距。
- (5)全画幅系数是1，就是不需要计算，等效焦距就是实际焦距。
- 尼康、索尼、宾得、富士半画幅相机的焦距转换系数是1.5。
- 佳能半画幅相机的焦距转换系数是1.6。奥之心和松下的M/43系统是乘2。
为什么说全画幅相机只能用全画幅镜头呢？以佳能相机为例，APS-C相机的镜头后组大，往往装不进全画幅机身，硬装进去可能会损坏相机。而索尼和尼康相机的则可以装进去，但是相机会变成APS-C画幅模式，传感器外面一大圈不起作用。如2400万像素的全画幅，可能就会变为1100万像素的半画幅。这多么浪费。也有一些APS-C的镜头像场比较大，在全画幅机身上使用就会有一些暗角，但是这种镜头数量不多。
中画幅相机的电子传感器比135全画幅的更大，所以焦距转换系数比1还要小。
当我们说到焦距与题材的时候，说的都是35mm等效焦距或者说135等效焦距。
透视
经常有人问我有关“画面深度”“景物似乎拉近了”之类的。很多“半懂不懂”的话，不知道他们是被什么影响了，但是在我看来这根本说的就是透视这件事。
我们常听说用广角镜头拍摄会有空间感，用长焦镜头拍摄几乎没有空间感。广角镜头可以让画面有很强的纵深感，而长焦镜头会让画面看起来更加扁平。其实这个说法也不对。到底是怎么回事呢？那就要说到现在要讲的这个知识点——透视。什么是透视呢？简单说就是“近大远小”。
近大远小这样的透视效果，拍摄距离越近则越明显。当我们使用广角镜头拍摄时，我们往往会离拍摄的主体比较近。正是因为离得近，所以透视效果明显，近大远小明显。在画面中近的东西会变得更大，远的东西会变得更小。
相反，当我们使用长焦镜头拍摄时，我们往往会离拍摄的主体比较远。正是因为离得远，所以透视效果不明显，近大远小不明显。在画面中近的东西会变得没那么大，远的东西也会变得没那么小，因此更趋近于真实的比例。
这也说明了焦距与透视的一些间接关系：因为使用广角镜头拍摄往往离得近，所以透视效果明显；因为使用长焦镜头拍摄往往离得远，所以透视效果不明显。
在拍摄建筑物的时候，您往往会发现建筑物底部大、上部小，原本方形的建筑总会变成梯形。其实这也是透视效果造成的。建筑物底部离您近，而上部离您远——因为一般都是在地面上仰拍，所以离您近的显得大，离您远的显得小。
这一点从这张照片更容易看出来。一座桥离您近的地方左、右两个桥墩彼此间距还离得远一些，离您远的地方两个桥墩逐渐聚拢。
